EastWest Ministry of Rock 2

Ich habe mit MoR 2 gekauft, weil ich gut klingende Platzhalter für Drums und Gitarre meiner Symphonic Metalband gesucht habe.

Die Drumsamples klingen sehr gut, die Bässe fett, die Gitarrensamples sind ok. Nur Ok, weil der Sound in Abhängigkeit der Velocitiy sich teilweise hart verändert. Das kann man natürlich künstlerisch ausnutzen, ist aber echt unpraktisch, wenn man einfach ein Rythmus-Git Riff einspielen möchte und nicht will, dass es wie ein programmiertes Riff klingt.

Außerdem hatte ich jetzt mehrfach in Cubase das Problem mit
dem Drum gehabt, dass von jetzt auf gleich der Rechte Kanal einfach keinen Ton mehr ausgibt. Programm-Neustart und letzten Speicherstand aufrufen, Plugin neustarten, usw. haben da nichts gebracht. Dafür aber: Wenn man im Plugin den A / B Vergleichsschalter einmal hin zurück schaltet ist alles wieder beim alten. Sehr merkwürdig, aber ok.

Fazit: Bis auf den Bug, Gutes Plugin. Einen echten Gitarristen ersetzt es nicht, aber man bekommt eine gute Vorstellung vom späteren Klang eines Songs.

Als ich mir MoR2 bestellt habe,habe ich ganz brauchbare Samples erwartet... und alle meine Erwartungen wurden voll übertroffen.

Wenn man sich gewöhnlich Demovideos von diversen Produkten ansieht, wird man dann bei der eigenen Anwendung meistens enttäuscht. H I E R aber N I C H T!!!!

Ich bin selbst nicht DER Tonmeister am Computer, aber diese Samples- wie alle von East West sind sozusagen deppensicher vorproduziert. Mit minimalem Aufwand kann man in kürzester Zeit zu einem beachtlichen Ergebnis kommen.

Wenn man dann noch die perfekte Mischung haben will, kann man mit einem sehr guten Audiomaterial und gutem Gewissens ins Studio zum Tonmeister seines Vertrauens gehen, um die perfekte Abmischung zu bekommen.

Was mich am meisten begeistert hat, sind die Schlagzeuge. Bei East West wird immer wieder darauf hingewiesen, dass die Schlagzeugsamples mit dem Gedanken produziert wurden, ein echtes Set zu ersetzen.

Jeder, der einmal im Studio versucht hat ein Schlagzeug gut aufzunehmen, ahnt, wie gut Schlagzeugsamples aufgenommen werden müssen, um nur ahnnähernd die Qualität und den Druck eines wahren Sets zu erreichen.

Man hat hier nämlich in der mitgelieferten Play-engine noch die Möglichkeit durch verschiedene Raumpositionen (close, room, compressed room) nicht nur den Klang des gesamten Sets, sondern auch jedes einzelnen Instrumentes des geladenen Schlagzeugs zu beeinflussen.

Als nicht-Gitarrist bin ich beim Komponieren froh, ein halbwegs taugliches Plugin mit gesampelten Heavy-Guitar Sounds gefunden zu haben. Die Sounds (Bässe, Drums, Gitarren) sind super gesampelt und können per Midi gespielt werden. Da man das Konzept einer Gitarre nicht leicht auf ein Midi-Keyboard umwandeln kann, gibt es jedoch einige Spezialitäten: Man spielt die Gitarre mit der rechten Hand, während man mit der linken Hand (C0-C1) die Artikulation (strumming, picking, distortion usw.) umchaltet. Das ist gewöhnungsbedürftig, funktioniert aber eigentlich ganz gut.

Was mir jedoch negativ auffällt sind die Unsauberkeiten mit Midi: die Gitarren, Bässe und Schlagzeug-Beats klingen frappierend authentisch, wären da nicht immer wieder unerklärliche einzelne Noten, die nachhängen. Die besten Ergebnisse erziele ich, wenn ich Midi-Daten nicht quantisiere, sondern die gespielten Instrumente ohne Quantisierung laufen lasse. Es entsteht ein wenig der Eindruck, dass der Player teilweise etwas nachhängt, wenn zu viele Samples gleichzeitig gespielt werden.
Ideal ist es, wenn man die Instrumente als Hintergrundbegleitung einsetzt oder ein Song-Konzept damit macht, was später dann durch echte Instrumente ersetzt wird.
Richtig geile Gitarren-Sounds hat man, wenn man auf dem linken Kanal eine verzerrte Schechter und rechts eine verzerrte Barock-Klampfe lädt. Dann klingt es absolut überzeugend wie ein Brett !

Fazit:
Die Möglichkeiten sind super, einzig die nachhängenden Noten ärgern mich immer wieder.