Unohtumattomia elokuva soundtrackeja

Musiikki ilman elokuvaa toimii ihan hyvin. Mutta elokuva ilman musiikkia? Vaikea kuvitella.

Elokuvien musiikki on yleensä epätavallista, osittain aksentoitua, joskus harmonista, joskus riitaista. Se auttaa hienosti kehittämään tarinan dynamiikkaa sen kulkiessa taustalla lähes huomaamattomasti. Oli elokuva sitten hyytävä trilleri, tunteellinen romanssi, levoton toiminta tai muuta: musiikki on ponnahduslauta, joka herättää tarinat eloon. Tässä artikkelissa olemmekin listanneet joitakin legendaarisimpia elokuvia, jotka eivät olisi mitään ilman erikoisia soundtrackejaan.

Tappajahai

John Williamsin soundtrack Steven Spielbergin vuoden 1975 klassikko “Tappajahai” -elokuvassa on ikoninen ja mestarillinen teos. Puhdasta jännitystä, jonka paussien aikana etenkin tuntuu, että uhka on vieläkin lähempänä kuin äänitunneleiden ja asymmetrisien rytmien aikana. Williams säveltää tapahtumaketjun, jossa torvilla, jousilla ja lyömäsoittimilla soitetut instrumentaalit osat kasvavat jatkuvasti suuremmiksi ja monimutkaisemmiksi. Ja ne kasvavat niin kauan kunnes tunnet olevasi kasvokkain tuon merten terävähampaisen pedon kanssa!

Psycho

Sir Alfred Hitchcockin trilleri “Psycho” alkaa lähes idyllisesti. Voit jopa kuulla lintujen iloisen viserryksen elokuvan alkukohtauksessa. Mutta idylli on petollinen. Pienessä hotellissa moottoritien varressa tapahtuu rikos ja piano soittaa todella hermostunutta säveltä. Näille filmaattisille hyökkäyksille pitää seuraa riitasointuiset jousi-iskut. Siinä ei ole pitkiä melodioita, säkeistöjä tai kertosäkeistöjä ja harmoniat ovat tarkoituksella sopimattomia, epämukavia ja häiriintyneitä. Niiden kuuleminen tuo heti mieleen kuvat elokuvan ikonisesta ja kauheasta suihkukohtauksesta!

Rocky

Elokuvafanit tuijottavat tiikeriä silmiin tässä lyömättömässä nyrkkeilyklassikossa. “Rocky” on kulttielokuva, jonka pääosassa on Sylvester Stallone. Sen budjetti oli miljoona dollaria ja se on ansainnut 225 miljoonaa dollaria vuodesta 1976 lähtien. Monet ovat varmasti juosseet portaita ylös ja alas tai ainakin hölkänneet Survivorin “Eye Of The Tigerin” tahtiin. Biisistä on tullut periksiantamattomuuden symboli!

https://youtu.be/ERT_7u5L0dc

Star Wars

Star Wars on vienyt ja tulee aina viemään meidät läpi galaksien. George Lucas halusi tehdä jotain suurta ja niin hän tekikin heti alussa, sillä ensimmäinen elokuva voitti Oscarin! Tässä elokuvasarjassa on yhtä monta musikaalista teemaa kuin on episodejakin ja John Williamsin säveltämä elokuvan pääteema on erityisen tunnettu. Muistatko vielä mikä sinussa syttyi kun tämä voimakas torvi- ja patarumpumelodia pärähti käyntiin? Optimismi, galaktinen uteliaisuus, interstellaarinen voima? Ehkäpä kaikki edellämainitut. Eikö tuo kaikki saa meidät tuntemaan itsemme hieman “Jedeiksi”?

Mission Impossible

Tom Cruisen tähdittämä “Mission Impossible” tarjoaa mahtavaa adrenaliinilla pumpattua toimintaa agenttien maailmassa, jossa et tiedä mihin tai keneen uskoa. Mielenkiintoisia faktoja elokuvan musiikista: Alkuperäinen musiikki Lalo Schifrinin TV-ohjelmasta muunnettiin 5/4 tahtilajista valtavirtaisempaan 4/4 tahtilajiin. Se kuulostaa helpommalta, mutta menettääkö se tunnusomaisen kiireellisyytensä? Vertaile molempia alta:

James Bond

James Bond -elokuvissa käytetään paljon erilaisia soundtrackeja, mutta sen ensimmäinen pääteema elokuvassa “Dr. No” (1962) pysäyttää sinut jännityksellään heti ensimmäisestä nuotista alkaen. Kun rytmiset puhallinsoittimet alkavat koristaa sen alun jousi- ja vibrafonisoundeja ja sitten sähkökitara täräyttää ikonisen riffinsä tulee tunne siitä, että seuraavaksi tulee tapahtumaan ja paljon…

2001: A Space Odyssey

“2001: A Space Odyssey” -elokuvan aihe on ihmisen saavuttama kehitys. Elokuva on tunnettu sci-fi fanien joukossa, sillä siinä on yksi elokuvahistorian kaikkien aikojen kuuluisimmista kohtauksista: Apinalauman johtaja heittää luun taivaalle älyn pimeälle puolelle, joka ilmestyy uudelleen avaruusaluksena kaukana tulevaisuudessa. Ja tämän ajassa matkustavan kuution seurana soi 3/4 tahtilajissa Johann Straussin “The Blue Danube“. Tämä kaunis rinnastus tuo sci-fin lähemmäs todellisuutta, mikä ei ole helppo tehtävä. Kiitos musiikin voiman se on toteutettu loistavasti!

Kun kuvitteellinen tarina sijoittuu Afrikkaan, tämän musikaalisen mantereen ääniä ja rytmejä on vaikea jättää pois. Disneyn “Leijonakuningas” -elokuvassa voit kuulla erikoisen sekä klassisen että pop-musiikin ja perinteisten afrikkalaisten soundien sekoituksen. Zulu-kuoro tarjosi afrikkalaiset elementit ja Hans Zimmer sai viimein kauan odotetun Oscarinsa. Elton John sävelsi myös melodioita elokuvaan, kuten kappaleen “Can You Feel The Love Tonight“, joka soi elokuvassa useampaan kertaan. Tämän liikuttavan eläintarinan ja loistavan soundtrackin luoma melankolia on erittäin vaikuttava!

https://youtu.be/F4efZIHtiQQ

American Beauty

Sam Mendesin ohjaaman Oscar-palkitun elokuvan “American Beauty” juoni sijoittuu jonnekin turhaantuneisuuden ja itsetietoisuuden välille. Päähenkilö Lesterin “keski-iän kriisi” saa meidät nauramaan kerta toisensa jälkeen, virnistämään ja jopa tuntemaan myötähäpeää häntä kohtaan. Ehkä amerikkalainen unelma rajattomine mahdollisuuksineen on sittenkin myytti. Elokuvan musiikki on minimalistinen: pehmeät pianomelodiat sekä tunnelmalliset ja hiljaiset soundit antavat kohtauksille erityisen mausteen. Rauhallinen pääteema, jonka kruunaavat kauniit pianonuotit saavat sinut “kärsimään ihanasti” ruudun ääressä.

Ilmestyskirja. Nyt

Sodanvastaisessa “Ilmestyskirja. Nyt” -elokuvassa yhdistyvät sodan äänet sekä Richard Wagnerin musiikki. Wagnerin soundien voimakas manipuloiva efekti “Ride of the Valkyries” -kappaleen aikana tekee lähes kipeää ollessaan niin vaikuttava. Säveltäjä käyttää tiettyyn pisteeseen asti johtoaihe-tekniikkaa, jolla hän ottaa elokuvateatterin yleisöä kädestä kiinni. Lisäksi elokuvan kohtaukset ovat täynnä tunteellisia kollaasimaisia syntetisaattorisoundeja, efektejä sekä sodan ja ympäristön ääniä. Grateful Deadin rumpali Mickey Hart on vastuussa elokuvan improvisoiduista lyömäsoitinosioista.

Saturday Night Fever

1970-luvun discoaalto lähti käyntiin ryminällä tanssielokuva “Saturday Night Feverin” julkaisun jälkeen. Puhdas romantiikka hippusella rihkamaa ja tanssittava sosiaalinen kritiikki määrittävät juonen, joka kietoutuu päähenkilö Tonyn (John Travolta) ympärille. Bee Gees oli silloin enemmän kuin trendikäs ja tarjosi täydellisen kattauksen biiseillä, kuten “Stayin’ Alive” ja “How Deep Is Your Love“. Et varmasti pysty katsomaan tätä leffaa nyökyttelemättä päätäsi tai liikuttamasta jalkojasi tai käsiäsi musiikin tahtiin.

Paluu Tulevaisuuteen

Marty matkaa takaisin vuoteen 1955 rähjäisellä aikakoneella. Tämä elokuva on jättihitti ja must see, jonka musiikista vastasi Alan Silvestri. Lisäksi elokuvan aloitusbiisinä toimii Huey Lewis and the Newsin “The Power of Love“, jonka upbeat vibat vievät asioita vauhdilla eteenpäin. Elokuva saattaa myös saada pientä kritiikkiä etenkin niiltä, jotka tietävät jotakin kitaroiden historiasta: Marty rokkaa ja vakuuttaa lukion tanssibileiden yleisön Gibson 1963 ES-345TD kitaralla, jonka pitäisi kuulua Chuck Berrylle. Paradoksi: Tätä kitaraa ei ollut vielä olemassa vuonna 1955. Se julkaistiin vasta 8 vuotta myöhemmin. ?

Das Boot

Monumentaalinen saksalainen elokuva “Das Boot” (The Boat) on todella masentava ja vaikuttava, koska se kertoo tarinan todellisista sodan aikaisista tapahtumista. Elokuvan musiikki jaettiin kahteen eri leiriin: Toisaalta sen sävelsi saksalainen jazzjätti Klaus Doldinger kun taas toisaalta sukellusveneessä soitettiin enimmäkseen perinteisiä lauluja veneessä olevien radioiden kautta. Radioista kaikuivat ohjelmat, kuten “La Paloma” tai “Muss i denn, muss i denn zum Städtele hinaus“. Tulos: Henkeäsalpaava matka sukellusveneen miehistön kanssa etenkin silloin kun vihollinen ilmestyi tutkaan.

Top Gun

Tom Cruise on taas tämän leffan tähti, jossa on loistava soundtrack. Tony Scottin toimintadraama Top Gunin soundtrack oli USA:n albumilistojen kärjessä 5 perättäistä viikkoa kesällä 1986. Jos rakastat 80-luvun rockia ja poppia, tämä elokuva saa sinut pauloihinsa jo musiikillaan ja elokuvan toiminta kulkee käsi kädessä massiivisten 80-luvulle tyypillisten rumpu-, syna- ja kitarasoundien kanssa. Tässä esimerkkinä Harold Faltermeyerin säveltämä elokuvan teemabiisi, joka on todellinen 80-luvun rock-hymni:

Titanic

Melodia, joka säilyy korvamatona pisimpään on pakko olla biisistä “My Heart Will Go On“. Céline Dion laulaa kappaleen täydellisesti, mutta se tulee kokonaisuudessaan oudosti vasta lopputekstien aikana. Se on hieman outoa sillä tästä lopetusbiisistä tuli tämän Oscar-voittaja elokuvan musiikillinen tunnus, joka vie melankolian, draaman sekä kohtalokkaan rakkauden seuraavalle tasolle. Myönnä pois, sinullakin meni roska silmään tätä katsoessa…

Maailmassa on monia elokuvia, joiden soundtrack on huippuluokkaa ja tekee elokuvasta elokuvan. Mitä pidit listastamme? Muuttaisitko sitä tai lisäisitkö siihen jotakin? Kerro se kommenteissa. ?

Tommi aloitti rumpujen soiton 12 vuoden iässä. Hän tykkää myös soittaa "iltanuotiokitaraa" ja nauttii kaikesta musiikista avoimin mielin. Groovaus ja fiilis on Tommille tärkeintä.

Näytä kaikki Tommin blogipostaukset